Seedance 2.0 est officiellement lancé !
Depuis l'époque où nous ne pouvions raconter des histoires qu'avec du texte et des images de début/fin, nous avons rêvé de construire un modèle vidéo qui comprend véritablement votre expression. Aujourd'hui, c'est enfin arrivé !
Seedance 2.0 prend désormais en charge quatre modalités d'entrée : image, vidéo, audio et texte, offrant une expression plus riche et une génération plus contrôlable.
Vous pouvez définir le style visuel avec une seule image, spécifier les mouvements des personnages et les changements de caméra avec une vidéo, et régler le rythme et l'atmosphère avec quelques secondes d'audio... Combiné avec des prompts, le processus de création devient plus naturel, efficace et véritablement comme être un « réalisateur ».
Reproduction Précise de Référence d'Image
Reproduction précise de la composition et des détails des personnages
Réplication de Vidéo de Référence
Prend en charge la réplication du langage de caméra, des rythmes d'action complexes et des effets créatifs
Extension et Continuité Fluides
Générez des plans continus à partir de prompts — pas seulement générer, mais « continuer à filmer »
Montage Amélioré
Prend en charge le remplacement, la suppression et l'ajout de personnages dans les vidéos existantes
La création vidéo n'a jamais été que de la « génération » — il s'agit de contrôler l'expression. 2.0 n'est pas seulement multimodal, c'est une façon véritablement contrôlable de créer.
Seedance 2.0, la création multimodale commence ici. Osez imaginer — laissez le reste à l'IA.
1. Aperçu des Paramètres
| Dimension Principale | Seedance 2.0 |
|---|---|
| Entrée Image | Jusqu'à 9 images |
| Entrée Vidéo | Jusqu'à 3 vidéos, durée totale ne dépassant pas 15s (les vidéos de référence coûtent un peu plus) |
| Entrée Audio | Prend en charge le téléchargement MP3, jusqu'à 3 fichiers, durée totale ne dépassant pas 15s |
| Entrée Texte | Langage naturel |
| Durée de Génération | Jusqu'à 15s, choix libre entre 4-15s |
| Sortie Audio | Effets sonores/musique de fond intégrés |
<strong>Limite d'Interaction :</strong> Le maximum actuel pour les entrées mixtes est de <strong>12 fichiers</strong>. Nous recommandons de prioriser les matériaux ayant le plus grand impact sur les éléments visuels ou le rythme, et de répartir judicieusement le nombre de fichiers entre les modalités.
2. Méthodes d'Interaction
Remarque : Seedance 2.0 prend en charge les points d'entrée « Première/Dernière Image » et « Référence Universelle ». La référence intelligente multi-images et par sujet n'est pas sélectionnable. Si vous ne téléchargez qu'une image de première image + prompt, utilisez l'entrée Première/Dernière Image ; pour une entrée multimodale combinée (image, vidéo, audio, texte), entrez par l'entrée Référence Universelle.
La méthode d'interaction actuelle utilise <code>@nom_matériel</code> pour spécifier l'objectif de chaque image, vidéo et audio, par exemple :
- @Image1 comme première image
- @Vidéo1 référence langage de caméra
- @Audio1 pour musique de fond
Interface Principale

Entrée : Seedance 2.0 - Référence Universelle / Première-Dernière Image

Ouvrir la boîte de dialogue de fichier local

Sélectionner des fichiers, ajouter à la zone de saisie
Mode Référence Universelle — Méthode 1 : Tapez « @ » pour invoquer la référence

Tapez « @ »

Sélectionnez la référence, insérée dans la zone de saisie

Entrez le prompt
Mode Référence Universelle — Méthode 2 : Cliquez sur l'outil « @ » pour invoquer la référence

Cliquez sur « @ »

Sélectionnez la référence, insérée dans la zone de saisie

Entrez le prompt
Après le téléchargement des matériaux, les images, vidéos et audios prennent en charge l<strong>aperçu au survol</strong> :



Voici quelques exemples d'utilisation et approches créatives pour différents scénarios qui vous aideront à mieux comprendre les améliorations de Seedance 2.0 en qualité de génération, capacité de contrôle et expression créative. Si vous ne savez pas par où commencer, consultez ces exemples pour vous inspirer !
Aperçu des Capacités / Améliorations de Seedance 2.0
1. Capacités de Base Considérablement Améliorées : Plus Stable, Plus Fluide, Plus Réaliste !
Au-delà du multimodal, Seedance 2.0 est considérablement amélioré au niveau fondamental — <strong>physique plus réaliste</strong>, <strong>mouvement plus naturel et fluide</strong>, <strong>compréhension des instructions plus précise</strong>, <strong>cohérence de style plus stable</strong>. Il peut gérer de manière fiable des actions complexes, des mouvements continus et d'autres tâches de génération difficiles, rendant la sortie vidéo globale plus réaliste et fluide — une évolution complète des capacités fondamentales !
Une fille accrochant élégamment du linge pour sécher, après avoir terminé elle prend une autre pièce du seau et la secoue vigoureusement.
Première imageLe personnage dans la peinture a une expression coupable, les yeux regardant de gauche à droite en espionnant hors du cadre, tend rapidement la main pour attraper un cola et en prend une gorgée, montrant une expression satisfaite. Puis des pas se font entendre, le personnage repose précipitamment le cola. Un cow-boy ramasse le cola et s'en va. Finalement la caméra avance tandis que l'écran devient noir avec seulement une canette de cola éclairée par le haut, avec des sous-titres artistiques en bas : « YiKou Cola, à essayer absolument ! »
Première imageLa caméra recule légèrement (révélant la vue complète de la rue) et suit l'héroïne qui marche. Le vent souffle l'ourlet de sa jupe alors qu'elle traverse une rue londonienne du XIXe siècle. Une voiture à vapeur passe rapidement du côté droit, son vent soulevant sa jupe alors qu'elle la presse frénétiquement avec les deux mains sous le choc. Les sons d'ambiance incluent des pas, le bruit de la foule et des sons de véhicules.
Première imageLa caméra suit un homme en noir fuyant rapidement avec une foule le poursuivant derrière. La caméra passe à un travelling latéral tandis que le personnage paniqué renverse un étal de fruits, se relève et continue de courir, avec les sons de la foule chaotique.
Première image2. Mise à niveau multimodale complète : la création vidéo entre dans l'ère de la "combinaison libre" !
2.1 Introduction Multimodale
Prend en charge le téléchargement de texte, images, vidéos et audio — tous peuvent être utilisés comme matériel source ou de référence. Vous pouvez référencer les actions, effets, style, mouvements de caméra, personnages, scènes et sons de n'importe quel contenu. Tant que votre prompt est clair, le modèle peut le comprendre.
Seedance 2.0 = Référence Multimodale (référencer n'importe quoi) + Forte Génération Créative + Réponse Précise aux Instructions (excellente compréhension)
Décrivez simplement en langage naturel les éléments visuels et les actions souhaités, et précisez s'il s'agit d'une référence ou d'une modification. Lorsque vous utilisez plusieurs matériaux, vérifiez que chaque @référence est clairement étiquetée — ne mélangez pas images, vidéos et personnages !
2.2 Méthodes d'Utilisation Spéciales (Pas de Limites, Juste des Suggestions)
Vous avez des images de première/dernière image ? Vous voulez aussi référencer des actions vidéo ?
Écrivez clairement dans le prompt, par exemple : « @Image1 comme première image, référence les actions de combat de @Vidéo1 »
Vous voulez prolonger une vidéo existante ?
Spécifiez la durée d'extension, par exemple « Prolonger @Vidéo1 de 5s ». Note : La durée de génération sélectionnée doit être la durée de la « nouvelle portion » (par exemple, prolonger de 5s, sélectionnez aussi 5s de durée de génération)
Vous voulez fusionner plusieurs vidéos ?
Expliquez la logique de composition dans le prompt, par exemple : « Je veux ajouter une scène entre @Vidéo1 et @Vidéo2, le contenu est xxx »
Pas de matériaux audio ?
Vous pouvez directement référencer l'audio d'une vidéo
Vous voulez générer des actions continues ?
Ajoutez des descriptions de continuité dans le prompt, par exemple : « Le personnage passe directement du saut au roulement, en maintenant un mouvement fluide et cohérent » @Image1@Image2@Image3...
2.3 Ces Défis Vidéo de Longue Date Peuvent Enfin Être Résolus !
La création vidéo a toujours ses points sensibles : les visages changent entre les plans, les actions ne correspondent pas, les extensions vidéo ne sont pas naturelles, le rythme se dérègle lors du montage... Cette mise à niveau multimodale s'attaque à tous ces « maux de tête persistants » en une seule fois. Voici des cas d'utilisation spécifiques.
2.3.1 Amélioration Complète de la Cohérence
Vous avez peut-être rencontré ces frustrations : les personnages ont un aspect différent d'un plan à l'autre, les détails des produits se perdent, le petit texte devient flou, les sauts de scène, les styles de caméra incohérents... Ces problèmes courants de cohérence dans la création peuvent maintenant être résolus dans la version 2.0. Des visages aux vêtements en passant par les détails de police, la cohérence globale est plus stable et précise.
L'homme @Image1 marche fatigué dans le couloir après le travail, son pas ralentit, s'arrêtant finalement devant la porte d'entrée. Gros plan sur le visage, l'homme prend une profonde inspiration, ajuste ses émotions, range la négativité, se détend. Puis gros plan sur la recherche des clés, insertion dans la serrure. Après être entré dans la maison, sa petite fille et un chien courent joyeusement pour l'accueillir et l'embrasser. L'intérieur est très chaleureux et confortable, avec un dialogue naturel tout au long.
Référence du personnageRemplacer la fille dans @Vidéo1 par une actrice d'Opéra Chinois (Hua Dan), sur une scène exquise. Référencer les mouvements de caméra et les effets de transition de @Vidéo1, en utilisant des angles de caméra correspondant aux actions du personnage, pour atteindre l'esthétique scénique ultime et un impact visuel renforcé.
En utilisant l'apparence du personnage de l'image de référence, générer une bande-annonce teaser pour un drama historique de voyage dans le temps. 0-3 secondes : Le héros masculin avec l'apparence de l'image de référence 1 brandit un ballon de basket, regardant vers la caméra. Disant « Je voulais juste boire quelque chose, suis-je vraiment sur le point de voyager dans le temps ?... » ...
Référence du personnageRéférencer toutes les transitions et mouvements de caméra de @Vidéo1, un plan-séquence continu. Commençant par un échiquier, la caméra pivote vers la gauche pour révéler du sable jaune sur le sol, la caméra monte vers une plage...
0-2 secondes : Coupes flash rapides en quatre panneaux, nœuds papillon rouges, roses, violets et à motif léopard montrés en séquence, gros plan sur le lustre du satin et le texte de la marque « chéri »... (publicité en voix off coréenne)
Image du produitCréer une présentation de style commercial du sac dans @Image2, avec la vue latérale référençant @Image1, la texture de surface référençant @Image3. Tous les détails du sac doivent être présentés, avec une musique de fond grandiose et majestueuse.
Référence latérale
Corps principal du sac
Référence de textureUtiliser @Image1 comme première image, perspective à la première personne, référencer les effets de caméra de @Vidéo1. La scène supérieure référence @Image2, la scène gauche référence @Image3, la scène droite référence @Image4.
Première image
Scène supérieure
Scène gauche
Scène droite2.3.2 Réplication Précise de Mouvements de Caméra et d'Actions Avancés / Contrôlables
Auparavant, pour qu'un modèle imite la mise en scène cinématographique, le travail de caméra ou des actions complexes, il fallait soit écrire des tonnes de prompts détaillés, soit c'était tout simplement impossible. Maintenant, il suffit de télécharger une vidéo de référence et c'est parti.
Référencer le personnage masculin de @Image1, il est dans l'ascenseur de @Image2. Référencer entièrement les effets de caméra de @Vidéo1 et les expressions faciales du protagoniste. Zoom Hitchcock pendant la panique, puis plusieurs plans orbitaux montrant l'intérieur de l'ascenseur...
Personnage
Scène de l'ascenseur
Référence de scèneRéférencer le personnage masculin de @Image1, il est dans le couloir de @Image2. Référencer entièrement les effets de caméra de @Vidéo1 et les expressions faciales du protagoniste. La caméra suit le protagoniste courant dans les virages de @Image2...
Personnage
Couloir
Long couloir
Embranchement
ScèneLa tablette de @Image1 comme sujet principal, caméra référençant @Vidéo1, poussée vers un gros plan d'écran, la caméra tourne tandis que la tablette bascule pour montrer son apparence complète. Les flux de données à l'écran continuent de changer, les alentours se transforment progressivement en un espace de données de science-fiction.
TabletteL'actrice de @Image1 comme sujet principal, référencer les techniques de caméra de @Vidéo1 pour des mouvements rythmiques de push-pull-panoramique. Les mouvements de l'actrice référencent aussi les pas de danse de la femme dans @Vidéo1, se produisant énergiquement sur scène.
ActriceRéférencer les personnages à la lance de @Image1@Image2, le personnage à double lame de @Image3@Image4, imiter les actions de @Vidéo1, combat dans la forêt d'érables de @Image5.
Personnage à la lance 1
Personnage à la lance 2
Personnage à double lame 1
Personnage à double lame 2
Forêt d'érablesRéférencer les actions du personnage de la Vidéo1, référencer le langage de caméra orbital de la Vidéo2. Générer une scène de combat entre le Personnage 1 et le Personnage 2. Le combat se déroule sous un ciel étoilé, avec de la poussière blanche s'élevant pendant la bataille. La scène de combat est spectaculaire et l'atmosphère est très tendue.
Personnage 1
Personnage 2Référencer le travail de caméra et le rythme de transition de plans de la Vidéo1, reproduire en utilisant la supercar rouge de l'Image1.
Supercar rouge2.3.3 Modèles Créatifs / Réplication Précise d'Effets Complexes
Plus que simplement générer des images et écrire des histoires, Seedance 2.0 prend aussi en charge le « copier depuis une référence » — transitions créatives, publicités finies, clips de films, montages complexes. Tant que vous avez des images ou vidéos de référence, le modèle peut identifier les rythmes d'action, le langage de caméra, la structure visuelle et les reproduire avec précision. Ne vous inquiétez pas si vous ne connaissez pas la terminologie professionnelle — décrivez simplement ce que vous voulez référencer et le modèle générera une version de haute qualité pour vous. Soyez audacieux ! Il peut vraiment le faire.
Remplacer le personnage dans @Vidéo1 par @Image1, @Image1 comme première image. Le personnage met des lunettes virtuelles de science-fiction, référencer le travail de caméra de @Vidéo1, plans orbitaux rapprochés, transition de la troisième personne à la perspective subjective du personnage, voyage à travers les lunettes virtuelles IA...




Référencer les traits du visage du mannequin de la première image. Le mannequin porte les tenues des images de référence 2-6 et s'approche de la caméra, prenant des poses joueuses, cool, mignonnes, surprises et stylées...
Mannequin
Tenue 1
Tenue 2
Tenue 3
Tenue 4
Tenue 5Référencer le concept publicitaire de la vidéo, utiliser les images de doudoune fournies, avec le texte publicitaire suivant : « C'est du duvet d'oie, c'est le cygne chaud, c'est la doudoune en duvet de cygne polaire portable. Restez au chaud pour la nouvelle année, vivez chaud. » Générer une nouvelle vidéo publicitaire de doudoune.
Doudoune
Duvet d'oie
CygneStyle encre noir et blanc, le personnage de @Image1 référence les effets et actions de @Vidéo1, exécutant un segment de kung-fu Tai Chi style lavis d'encre.
PersonnageRemplacer le personnage d'ouverture de @Vidéo1 par @Image1, référencer entièrement les effets et actions de la Vidéo1. Des pétales de rose poussent de l'étamine de la fleur dans la main, des fissures s'étendent vers le haut sur le visage...
Personnage 1
Personnage 2En partant du plafond de @Image1, référencer l'effet puzzle-éclatement de @Vidéo1 pour la transition. Remplacer le texte « BELIEVE » par « Seedance », référencer la police de @Image2.
Plafond
Référence de policeOuverture avec un écran noir, référencer les effets de particules et la texture de la Vidéo1. Du sable doré à la feuille d'or dérive du côté gauche du cadre et couvre vers la droite, référencer l'effet de dispersion de particules de @Vidéo1. Le texte de @Image1 apparaît progressivement au centre du cadre.
TexteLe personnage de @Image1 référence les actions et changements d'expression de @Vidéo1, montrant le comportement abstrait de manger des nouilles instantanées.
Personnage2.3.4 Créativité du Modèle et Développement du Scénario
Animer @Image1 de gauche à droite, de haut en bas comme une performance de bande dessinée, en gardant les dialogues des personnages cohérents avec l'image. Ajouter des effets sonores spéciaux pour les transitions de panneaux et les moments clés de l'intrigue. Le style global doit être humoristique et spirituel ; le style de performance référence @Vidéo1.
Image de bande dessinéeRéférencer le storyboard de style documentaire de @Image1, référençant les divisions de plans, le cadrage, les mouvements de caméra, les visuels et le texte de @Image1. Créer une ouverture de style apaisant de 15s sur « Les Quatre Saisons de l'Enfance ».
StoryboardRéférencer l'audio de la Vidéo1, en utilisant les Images 1-5 comme inspiration, créer une vidéo guidée par l'émotion. La musique de fond référence @Vidéo1.





2.3.5 Extension Vidéo
Prolonger la vidéo de 15s, référencer @Image1, le personnage âne-sur-moto de @Image2. Ajouter un segment publicitaire créatif : Scène 1 : Caméra latérale fixe, l'âne sort de la grange en moto... Scène 3 : ...slogan publicitaire « Inspirer la Créativité, Enrichir la Vie »
Look de l'âne 1
Look de l'âne 2Prolonger la vidéo de 6s, la musique de guitare électrique démarre, le texte publicitaire « JUST DO IT » apparaît au milieu de l'écran puis s'estompe progressivement, la caméra monte vers le plafond...
Vêtements de sport
LogoProlonger @Vidéo1 de 15 secondes. 1-5s : La lumière et l'ombre glissent lentement à travers les stores sur la table en bois et la tasse... 11-15s : Le texte apparaît progressivement : « Lucky Coffee », « Petit-déjeuner », « AM 7:00-10:00 ».
Prolonger vers l'avant de 10s. Dans la chaude lumière de l'après-midi, la caméra commence par une rangée d'auvents flottant dans la brise au coin de la rue, se déplaçant lentement vers le bas vers quelques petites marguerites pointant à la base du mur...
2.3.6 Audio Plus Précis, Son Plus Réaliste
Caméra fixe, objectif fisheye central regardant vers le bas à travers une ouverture circulaire. Référencer le fisheye de la Vidéo1, faire regarder le cheval de @Vidéo2 vers l'objectif fisheye, référencer les actions de parole de @Vidéo1, le BGM de fond référence l'audio de @Vidéo3.
À partir des photos promotionnelles de l'immeuble de bureaux fournies, générer un documentaire immobilier de 15 secondes en style cinématographique réaliste au format panoramique 2,35:1, 24fps. Le ton de voix du narrateur référence @Vidéo1...



Un dialogue de joute verbale dans une « Salle de Roast Chat et Chien », avec des émotions riches correspondant à un spectacle de stand-up : Meow-chan (animateur chat) : « Qui comprend ça, famille ?... », Wangzai (animateur chien) : « Tu oses me parler comme ça ?... »
Référence de scèneLa musique d'ouverture du segment classique d'Opéra Yu « L'Affaire Chen Shimei » commence. Le Juge Bao en robe noire à gauche pointe du doigt Chen Shimei en robe rouge à droite, chantant de l'Opéra Yu les dents serrées...
Référence de scèneGénérer un clip musical de 15 secondes. Mots-clés : composition stable / push-pull doux / angle bas héroïque / documentaire mais premium... Rayons volumétriques en contre-jour latéral au coucher du soleil à travers les particules de poussière, composition cinématographique, grain de film réel, brise douce bougeant les bords du manteau.
Référence de scèneLa fille au centre portant un chapeau chante doucement « Je suis si fière de ma famille ! »... La musique latine démarre en fond... Toute la famille forme un cercle, dansant sur de la musique entraînante, les jupes tourbillonnant.
Référence de scèneCaméra fixe. L'homme musclé debout (capitaine) serre le poing et dit en espagnol : « Raid dans trois minutes ! »... Tout le monde se met au garde-à-vous, complétant les signaux tactiques manuels dans le bruit de l'équipement qui s'entrechoque.
Référence de scène0-3s : Le réveil d'ouverture sonne... 3-10s : Panoramique rapide, coupant de l'autre côté avec un gros plan du visage de l'homme. L'homme réveille à contrecœur la fille, le ton et le timbre de la voix référencent @Vidéo1... 12-15s : Coupe sur le corps entier du héros masculin, il soupire : « Je ne peux vraiment rien pour toi ! »
Fille
HommeLe singe de @Image1 marche jusqu'au comptoir du salon de bubble tea... Le singe commande au serveur avec un accent du Sichuan : « Hé sœurette, vous avez \"Adieu ma Concubine\" ? »
Singe
Serveur bichon
Salon de bubble teaDans un style et une voix de vulgarisation scientifique, narrer le contenu de l'Image 1, qui comprend l'histoire de Sun Wukong empruntant l'Éventail de la Banane à la Princesse Éventail de Fer pour traverser les Montagnes Flamboyantes...
Illustration du Voyage vers l'Ouest2.3.7 Continuité de Prise Renforcée (Plan-Séquence)
@Image1@Image2@Image3@Image4@Image5, plan-séquence de suivi, suivant un coureur depuis la rue en montant les escaliers, à travers un couloir, sur un toit, et finalement surplombant la ville.





En commençant avec @Image1 comme première image, la vue s'éloigne vers un hublot d'avion. Des nuages dérivent lentement dans le cadre, l'un d'eux orné de bonbons colorés... se transformant progressivement en la glace de @Image2...
Fenêtre
Glace
PersonnageStyle thriller d'espionnage, @Image1 comme image d'ouverture. La caméra suit une agente en manteau rouge marchant vers l'avant... Pas de coupes tout au long, un plan-séquence continu.
Première image
Bâtiment d'angle
Fille masquée
ManoirDepuis le plan extérieur de @Image1, perspective à la première personne poussée rapide vers l'intérieur de la cabane en gros plan. Un petit cerf @Image2 et un mouton @Image3 boivent du thé et discutent près de la cheminée. La caméra pousse pour un gros plan de la tasse de thé, le style référence @Image4.
Extérieur
Cerf
Mouton
Tasse de thé@Image1@Image2@Image3@Image4@Image5, plan-séquence palpitant de montagnes russes à la première personne, avec les montagnes russes allant de plus en plus vite.





2.3.8 Montage Vidéo Hautement Utilisable
Parfois vous avez déjà une vidéo et ne voulez pas chercher de nouvelles images ni tout refaire depuis le début — vous voulez juste ajuster un petit segment d'action, prolonger de quelques secondes, ou rendre la performance d'un personnage plus proche de votre vision. Maintenant vous pouvez utiliser une vidéo existante comme entrée et apporter des modifications ciblées à des segments, actions ou rythmes spécifiques sans rien changer d'autre.
Subvertir l'intrigue de @Vidéo1. Les yeux de l'homme passent instantanément de tendres à froids et impitoyables. Dans un moment où l'héroïne est complètement sans défense, il la pousse violemment du pont...
Subvertir l'intégralité de l'intrigue de @Vidéo1. 0-3s : Homme en costume assis dans un bar... 6-9s : Soudain l'homme en costume sort de sous la table — un paquet de snacks absurdement grand...
Remplacer la chanteuse principale dans la Vidéo1 par le chanteur principal masculin de l'Image1. Les actions imitent complètement la vidéo originale, pas de coupes, musique de performance de groupe.
Chanteur principal masculinChanger la coiffure de la femme dans la Vidéo1 en longs cheveux roux. Le grand requin blanc de l'Image1 émerge lentement à mi-corps, derrière elle.
Grand requin blancLa caméra de la Vidéo1 se déplace vers la droite, le propriétaire du magasin de poulet frit distribue activement du poulet frit aux clients dans la file... Gros plan du propriétaire tenant un sac en papier imprimé avec le logo de l'Image1...
Logo du sac en papier2.3.9 Synchronisation au Rythme Musical
La fille dans l'affiche change constamment de tenue, le style vestimentaire référence @Image1@Image2, tenant le sac de @Image3, le rythme vidéo référence @Vidéo.




Les images @Image1-7 se synchronisent aux positions d'images clés de @Vidéo et au rythme global pour le calage sur le beat. Les personnages dans les cadres sont plus dynamiques...






Scènes de paysage de @Image1-6, référencer le rythme visuel de @Vidéo, les transitions correspondent au style de scène et au rythme musical pour la synchronisation.






2.3.10 Meilleure Performance Émotionnelle
La femme de @Image1 marche vers le miroir, se regarde. La pose référence @Image2. Après un moment de contemplation, elle commence soudainement à crier en s'effondrant. Le geste d'agripper et les émotions et expressions d'effondrement référencent entièrement @Vidéo1.
Femme
Référence de poseCeci est une publicité pour hotte aspirante. @Image1 comme image d'ouverture, femme cuisinant élégamment sans fumée. La caméra se déplace rapidement vers la droite vers @Image2 homme transpirant abondamment, visage rouge, cuisinant...
Femme cuisinant
Homme cuisinant
Hotte aspirante@Image1 comme première image, la caméra tourne et se rapproche. Le personnage regarde soudainement vers le haut, l'apparence faciale référence @Image2. Commence à rugir fort, excité avec une touche comique, référençant l'expression de @Image3. Puis le personnage se transforme en ours, référençant @Image4.
Première image
Référence faciale
Référence d'expression
Référence oursUn Dernier Mot
Les capacités multimodales de Seedance 2.0 sont en constante évolution. Nous continuerons à mettre à jour les fonctionnalités et à prendre en charge plus de combinaisons d'entrée. Nous espérons que ce manuel d'utilisation vous aidera à libérer votre créativité plus librement !
Si vous rencontrez des bugs, avez des suggestions d'utilisation ou avez besoin de scénarios spécifiques, n'hésitez pas à nous laisser un message ou à nous envoyer un DM ! Nous continuerons à optimiser pour faire de Jimeng un outil de productivité véritablement agréable et pratique pour vous.
Questions Fréquemment Posées (FAQ)
Quelles modalités d'entrée Seedance 2.0 prend-il en charge ?
Seedance 2.0 prend en charge quatre modalités d'entrée : images (jusqu'à 9), vidéos (jusqu'à 3, durée totale ≤15s), audio (MP3, jusqu'à 3, durée totale ≤15s) et texte (langage naturel). La limite combinée d'entrée est de 12 fichiers.
Quelle durée de vidéo Seedance 2.0 peut-il générer ?
Il peut générer des vidéos jusqu'à 15 secondes, avec un choix libre entre 4-15 secondes. Il prend aussi en charge l'extension vidéo, vous permettant de continuer la génération à partir d'une vidéo existante.
Comment utiliser la fonction de référence multimodale ?
En mode Référence Universelle, utilisez « @nom_matériel » pour spécifier l'objectif de chaque image, vidéo et audio. Par exemple : @Image1 comme première image, @Vidéo1 pour référence de caméra, @Audio1 pour musique de fond. Vous pouvez taper « @ » directement dans la zone de saisie ou cliquer sur le bouton « @ » dans la barre d'outils.
Quelles sont les principales améliorations de capacité de Seedance 2.0 ?
Les capacités principales comprennent : référence multimodale (référencer n'importe quoi), réplication précise de caméra et d'actions, réplication d'effets créatifs, extension et continuité vidéo, montage vidéo (remplacement/suppression/ajout de personnages), synchronisation au rythme musical, continuité en plan-séquence, performance émotionnelle et génération vocale. La physique est plus réaliste, le mouvement plus naturel et fluide, la compréhension des instructions plus précise et la cohérence de style plus stable.
Comment prolonger une vidéo existante ?
Après avoir téléchargé une vidéo, spécifiez la durée d'extension dans le prompt, par exemple « Prolonger @Vidéo1 de 5s ». Note : La durée de génération doit être définie sur la durée de la « nouvelle portion » — par exemple, si vous prolongez de 5s, sélectionnez aussi 5s de durée de génération. L'extension avant et arrière sont prises en charge.
Quelle est la différence entre Première/Dernière Image et Référence Universelle ?
Si vous ne téléchargez qu'une image de première image + prompt, vous pouvez utiliser l'entrée Première/Dernière Image pour un flux de travail plus simple. Pour une entrée multimodale combinée (image, vidéo, audio, texte), vous devez utiliser l'entrée Référence Universelle. Le mode Référence Universelle est plus puissant et prend en charge des besoins créatifs plus complexes.